一次拍戏时，在剧组里，我发现一位男演员拍完镜头前饰演的角色后，在休息时也没闲着。他独自坐在现场外的一块大石头上聚精会神地琢磨着剧本，那瞬间的“定格”，样子极为投入，看似没有表情的面孔，却显得更加富有而深沉，简直就是一尊体现着灵魂的雕塑。

我的心灵蓦然被他这真实的“表演”所打动，虽然这不是镜头里所需要的内容，但这是演员的本真，我探索的那根神经被他活生生地调动起来——于是我沉下心来，期待着更大的发现。演员是表演艺术的主体。演员在分析剧本的过程中不仅要理清事件发展的脉络，还要考虑到时间进程、人物关系及人物何时何地的状态和环境等一系列因素。作为演员有没有发现表演时是表演，非表演时也是表演呢？也就是说饰演角色是在表演，而在角色之外的生活中，演员自己同样是在表演。

这时，只听得导演一声“开机”令，这位演员起身来到镜头前，在拍与亲人久别重逢的特写镜头时，我发现他眼中红润了，晶莹的泪珠在眼眶里打转，嘴角微微地抽动着。镜头拍完了，镜头外的他，却又一动不动的像一尊“雕塑”。只是这尊雕塑饱含了无法用语言表达的深厚情感，正所谓“无声胜有声”。我浮想联翩，脑海里闪动着千丝万缕五彩缤纷的艺术脉络，我神经灵敏地感觉到动态是表演，静态同样是表演，雕塑不也是表演吗？！

著名法国雕塑大师罗丹的《思想者》，是世界雕塑史上的里程碑。《思想者》以超出正常生活中人的体态的夸张手法，把雕塑展现在人们的视觉里。那深邃眼神的背后却使人们浮想联翩，那男子的肃穆表情，发达的肢体肌肉，通过粗壮紧绷的肌肉线条刻画出激烈的内心世界，使人们感觉到其内心如波涛翻滚充满着怒火与激情，似乎有一种强大的力量会随时爆发出来。《思想者》是雕塑，是静态的，但思想者所表现的却是动态的，随时都可能舞动起来，或呐喊、或跳跃、或奔跑、或由于“思考”疲劳而静息……就像一个全身心投入到角色的演员一样，遵循剧本创作背景与规定情境，活灵活现地展现在人们的面前。

我在工作和生活中接触过不少雕塑艺术品，有人物，有动物，有植物，有建筑，又粗犷的，有细腻的，有抽象的，也有具象的。但此时我要感谢使我能联想起雕塑的前边所说的那位演员，是他让我无形之中把表演和雕塑揉到了一起。从那以后，我一看到雕塑作品，不知怎的，我的心就会油然升起强烈的表演欲望，那种欲望的冲动犹如我听到音乐想翩翩起舞一样激情万般。

表演与雕塑从客观上讲是两大艺术门类，但从艺术大概念来讲却是相通的，就像“书画同源”一样有着割舍不断的“血脉”，不过是表现工具和形式不同罢了。  

罗丹  《思想者》